【畫面太平淡？】從光影掌握立體感的關鍵技巧

在水彩畫創作中，若你常覺得畫面「平平的」、「缺乏重點」，很可能是光影處理出了問題。想讓你的畫作從平面走向立體，從平淡走向生動，掌握光與影的原則，就是關鍵的一步。

🎯 一、光源方向決定立體感

水彩畫不像寫實攝影會自動呈現光影，而是需要畫者「決定」光的方向與強度。請記住以下原則：

• 單一光源最容易表現立體感：建議初學者選擇從左上方或右上方斜照的陽光方向，最自然也最容易觀察。

• 光源位置要一致：整張畫中的所有物體（不論是花瓶、樹木還是地面）都應該遵守同一個光照邏輯，否則畫面會看起來矛盾、失真。

✏️ 二、影子形狀與濃度的基本邏輯

影子的形狀與濃淡會影響整體畫面的立體表現：

• 靠近物體處最濃、邊緣漸淡：這是因為光線從物體邊緣擴散所產生的自然現象。

• 影子的邊緣依光源而定：強光（如直射陽光）會產生銳利陰影，散光則會形成柔和影子。

• 地面影與物體結合：影子不是漂浮在物體外，而是「連接地面」，是畫面穩定感的關鍵。

🏞️ 三、光影在靜物與風景的不同處理方式

光影表現在不同主題會有差異：

• 靜物：注意小範圍內的反光、物體之間相互影響的陰影，例如蘋果邊的反射光。

• 風景：大面積明暗對比是主角，尤其是建築物與自然風景（如山丘、雲層）中的「陰陽面」。

💡 實用小技巧：可以觀察早晨與午後同一棵樹的光影差異，會讓你對自然光有更敏銳的掌握。

🖍️ 四、練習建議：一物多光法

選一個簡單物件（如一顆蘋果），設定不同光源方向（左、右、上方、背光），分別繪製明暗面與影子。這種「同物多光」的練習，能迅速提升你對立體感與畫面張力的掌握。

✅ 小結：光影，是畫面情緒的靈魂

學會光影處理，不只是讓物體變得立體，更是建立畫面節奏與氛圍的核心關鍵。無論你畫的是靜物、人物或風景，都不要忽略這門「用光說話」的技術。

何葉 建達

我是何葉建達，畢業於國立臺灣藝術大學，從事水彩創作與教學逾 30 年，多次榮獲全國美展首獎。擅長融合東方書畫線條與西方水彩筆觸，致力於引導學生掌握水彩與油畫的基礎技法與色彩節奏，讓每位學員都能在創作中找到屬於自己的藝術語言。